文化创意产业是依靠创意人的智慧、天赋，并借助高科技对文化资源进行创造与提升，产出高附加值产品的产业。文化创意产业具有高知识性、高附加值、强融合性的特征，包括广告、动漫、音像、传媒等方面的创意群体。随着时代的发展、生产力的进步，文化创意产业在世界各国经济构成中占据着越来越重要的位置，占世界总GDP的比重也在逐年升高。在我国，虽然起步较晚，但整个行业呈现出了一派强劲的发展态势。

首先，文化创意产业在国内各大城市经济发展中都成为一只生力军，占所在城市GDP的比例和绝对利润值都在逐年增长，新增文化创意企业和从业人员逐年递增，成为当地提高就业和带动产值的重要力量。

其次，文化创意产业也逐渐得到各地政府的重视，各地区纷纷推出各种优惠政策，划拨专项资金扶持文化创意产业的发展。各大城市也都根据自己的特点提出了适合本地特色的文化创意产业项目，如湖南的动漫基地、上海的中广国际创意产业园区、怀柔致力打造的“综合影视文化产业集群”等。

然而当繁华与喧嚣褪去的背后，我们依旧需要冷静面对，整个行业还是有许多不足和不成熟的地方有待我们去完善。我国目前文化创意产业在市场环境、法律法规和商业运作水平等方面与发达国家还存在着一定的差距。因此，我们必须真正做到以市场为主导，以企业为主体，以满足国内民众需求为基础，大力推广品牌化战略，不断开拓国际市场、扩大文化产品出口、在世界上竖立起中国文化创意产业的强势品牌形象。只有这样才能使整个行业步入良性发展轨道，才能在未来与国际文化创意产业巨头们的竞争中立于不败之地。

随着越来越多的企业和从业者加入到文化创意产业的队伍中来，整个行业的规模扩张阶段已经逐渐完成，形成了一批颇具实力的文化创意企业。媒体资源方面，我国拥有央视等强势媒体集团，为文化创意产业的发展提供了良好的平台。可以说万事俱备，只欠东风。如何顺利使文化创意产业发展进入品牌化阶段，将是我们下一阶段所要面临的头等要务。

品牌化的意义何在？为什么产业发展到一定阶段就一定要进行品牌化建设呢？因为企业发展到一定阶段，市场逐渐饱和、竞争趋于白热化，这时候企业就需要通过品牌化进一步提升竞争力。进行品牌化以后，消费者可以清楚了解文化创意企业品牌定义下的产品或服务。借助品牌，消费者会出于对该创意文化企业的信赖而不断购买该企业推出的产品或服务。一个文化创意产业品牌一旦形成，该企业的社会形象、市场信誉就得以确立，并将随品牌忠诚度的提高而提高。其次品牌注册后将获得商标专用权等权益，从而为保护文化创意品牌的知识产权以及相关合法权益奠定了基础。同时，品牌化也对品牌的使用者起到了督促作用，使得企业不得不着眼于长远，更注重消费者乃至社会利益，有助于行业的规范。此外，一个创意文化企业通常需要同时生产多种产品组合。如动漫企业，就需要同时生产多部动画产品以及相关周边。这是一种动态的组合，依据市场的变化，还要不断的开发新产品、淘汰老产品。如果没有品牌支持，再好的新产品组合，消费者也难以记起其原有产品或者服务的良好印象，企业从而难以进行产品的更新和扩张。

然而回首我国各行各业，虽然很多企业已经进入或打算进入品牌化经营阶段，但是只做产品而不懂得做品牌的企业仍大有人在，甚至有的整个行业都尚未进入品牌化阶段。创意产业具有高知识性、高附加值的特点，其产品和服务多以虚拟形式存在，进行品牌化经营可以有效竖立知名度、保护知识产权、规范行业秩序，有利于整个行业的发展壮大，因而显得尤为必要。那么文化创意行业如何才能正确进入品牌化阶段呢？根据多年从业经验，在此归纳提炼出望、闻、问、切四法。